La portraiture
Eclairage frontal
Short lighting
Cette page fait suite à la page où nous décrivons le placement et surtout la raison des sources lumineuses: key (source principale), fill (pour déboucher les ombres), kicker (pour séparer le sujet du fond), etc.
Comment poser
Les personnes qui ont un visage rond: on recommande qu'elles relèvent le visage et que la photo est prise du haut. Le menton est ainsi tiré vers l'arrière et apparait moins sur la photo. Cette pose est utilisée chez les photographes professionnels qui ont à photographier des personnes qui n'ont pas une taille de mannequin. Le résultat peut être très bon en combinaison d'un éclairage "short".
Les personnes qui ont un menton carré et proéminent: il vaut mieux qu'ils abaissent légèrement le visage et qu'ils dirigent leurs yeux vers la caméra. Ce sont alors les yeux qui attirent le regard, pas le menton.
Il vaut mieux que le modèle regarde toujours devant soi.
Ce n'est pas beau quand il y a trop de blanc de l'œil.
Ici nous expliquons le placement de la source lumineuse principale, à vous d'ajouter des sources auxiliaires ou d'utiliser un réflecteur pour déboucher les ombres. En post-production il est possible de rendre les ombres plus foncées si vous le désirez, le contraire n'est pas possible (ce que vous verrez, ce sera surtout du bruit de fond).
Un objectif avec une focale d'environ 80-100mm (capteur plein champ) est idéal. Pour un boitier avec capteur au format APS-C, on utilisera une focale d'environ 60mm. Cette valeur permet de réduire les déformations.
Ont peut obtenir les mêmes effets en utilisant l'éclairage ambiant au lieu de flashes de studio. L'effet est très subtil ou inexistant (ciel nuageux), moyen (lumière indirecte du soleil) ou très prononcé (lumière directe du soleil, à éviter).
| Nous utilisons dans les exemples les termes "gauche" et "droite" du point de vue du photographe. |
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Le nom de "papillon" provient de l'ombre qui peut apparaitre sous le nez. On utilise souvent une seconde source lumineuse de faible intensité pour diminuer les ombres sous les paupières et sous le nez. Personellement, j'utilise un seul grand softbox allongé comme seule source de lumière. Le résultat est très naturel.
Un des plus grands photographes de la grande période des Majors est Georges Hurrell qui a photographié pratiquement tous les acteurs du box office. Il était si bon qu'il demandait aux modèles de ne pas se maquiller, préférant retoucher les négatifs.
C'est un peintre des temps reculés qui a donné son nom à ce type d'éclairage.
Un exemple d'éclairage "split" est donné à droite.
Et nous terminons avec deux photos ci-dessous où j'ai utilisé un softbox large. Cela a comme avantage qu'il est pratiquement impossible de rater une photo (ce softbox large est ainsi utilisé pour photographier des bambins), mais il donne des photos sans relief. Ce n'est pas sans raison que cet éclairage est parfois appellé éclairage mou ou éclairage mort. Je connais de nombreux photographes qui se limitent à ce genre d'éclairage par peur d'essayer autre chose.
Short lighting
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